2020年，适逢京剧大师张君秋先生诞辰一百周年。第一部由张君秋后人撰写的大师传记《张君秋》由五洲传播出版社出版。图书纵向写的是从1920年到1997年张君秋家庭变迁的几个阶段和过程，横向描述的是1920年至1997中国社会和京剧界发生的一些大大小小的故事。
　　京剧是中国戏曲艺术的瑰宝。京剧艺术发展史，就是流派艺术的发展史。

　　旦角艺术“张派”，因京剧大师张君秋先生而得名。张派是继梅（兰芳）、尚（小云）、程（砚秋）、荀（慧生）“四大名旦”之后，旦行中最有影响的流派，在京剧旦角艺术发展史中具有里程碑意义。
　　本书作者张学玲，系张君秋先生次女，写作历时五年多。以鲜活生动的笔法探寻张君秋艺术道路，讲述其鲜为人知的人生故事，反映梨园百年变迁。书中所写，都是作者所见、所听，读来让人身临其境。
　　张君秋的一生，是中国京剧史上辉煌的篇章。

　　这位青衣宗师天赋优异，成长历程却又充满艰辛与磨砺。他博采众长、不断革新，把京剧旦角艺术推上又一个高峰。

　　那么，他是怎样成长起来的？他的人生各个阶段，都经历了哪些波折、高潮和动荡？他在舞台上下，留下了什么样的精彩作品？在他的艺术人生中，都有哪些人、哪些事留下了深深浅浅的印迹？

　　这些，都可以从本书中找到解答。
　　1920年农历九月初三，张君秋呱呱落地，本名滕家鸿。他的母亲是河北梆子艺人张秀琴。

　　幸福的童年生活突生变故，他被迫辍学。12岁拜师学艺，15岁初次登台。16岁被评为“四小名旦”之一。

　　他在艺术上得到了“通天教主”王瑶卿和“四大名旦”绝无仅有的关爱。王瑶卿倾囊相授，一直督导张君秋的成长。尚小云看了张君秋演出，就以认干亲的方式向他传艺。梅兰芳收他为徒。程砚秋主动把自己的拿手戏教给他，二人亦师亦友。荀慧生欣赏这个晚辈，给他选择适合的剧本。
　　20岁出头，张君秋自己挑班、担纲领衔，走红京、津、沪。

　　他与银行家女儿、圣约翰大学学生吴励箴的婚恋传奇，一时间也成为舆论关注的焦点。

　　1948年底，张君秋与马连良、俞振飞等赴香港演出、拍电影。

　　1951年10月，张君秋在有关部门帮助下，秘密回到广州，并重返北京舞台。

　　他曾赴朝鲜慰问演出，顶风冒雪，鼓舞士气。
　　20世纪50年代初至60年代中期，张君秋博采众长，锐意革新，艺术上得到升华，终于开宗立派。

　　他注重按剧中人物的性格、地位、遭遇、心境的不同来设计相应的唱腔，唱腔和念白尤其出色，在舞台上留下了《望江亭》《状元媒》《西厢记》等“张派”代表作。

　　他与马连良、谭富英、裘盛戎、赵燕侠等组成超强阵容的北京京剧团（现北京京剧院），堪称中国戏剧团体中的航空母舰。他们共同演出的《赵氏孤儿》《秦香莲》等成为经典剧目，为弘扬民族文化、繁荣京剧艺术作出重要贡献。
　　70年代末之后，他全身心投入京剧教育、传承事业，为中国京剧事业辛勤耕耘。

　　1994年至1997年，他监制京剧音配像作品100余部，其中“张派”剧目几十出。这是一件功在当代、利在千秋的文化工程，为京剧艺术的传承作出巨大贡献，为后世留下了宝贵的财富。
　　1998年，在纪念张君秋逝世一周年座谈会上，李瑞环同志讲话指出：“君秋同志的一生，是为繁荣京剧艺术事业奋斗不息的一生。我们纪念君秋同志，最重要的是认真继承他的遗愿，学习他的精湛艺术，弘扬他的高尚风范，把他毕生执着追求的京剧事业振兴起来。”

　　本书不仅综述了张君秋的生活变迁，更有对张君秋艺术创作过程的细致描述，并真实地记录了他生活历程中的大小故事。做人,人格好；演戏,戏德高。张君秋的人生历程既体现时代变迁，又彰显鲜明个性，值得细细品味。

　　作者介绍

　　张学玲，京剧艺术大师张君秋先生次女。生于1945 年，自幼在一个艺术氛围浓郁的环境中成长。后拜京剧名家李多奎先生为师学习京剧老旦艺术，又拜著名画家孙菊生先生为师学习中国水墨工笔花鸟画。考入北京市戏曲学校，毕业后分配到北京京剧院二团任主要演员。1984 年，排演新编京剧《金龟记》，参与唱腔改编设计，获得北京市中青年优秀表演奖。现为“梨园书画社”法人和社长。策划、举办了多场大型京剧表演活动并参与演出。书画作品多次入选国家级画展。